「AIで作曲もできるようになったし、歌詞を書いてみたいけれど、何から手をつければいいか分からない」
そんな悩みありませんか？実は、魅力的な歌詞を作るのに特別な音楽的センスは必要ありません。必要なのは、日常の小さな断片を広げていく「仕組み」を知ることです。
この記事では、曲がない状態で歌詞を先に作る「詞先（しさき）」という手法をベースに、初心者でも今日から実践できる歌詞の作り方を徹底解説します。最近では「Suno AI」などのツールを使えば、歌詞一つで誰でも曲が作れる時代。作詞というコスパの良い遊び、ぜひやりましょう。
https://www.youtube.com/watch?v=h2frWS3Dd4A
ステップ0：取っかかり（テーマ）をどう見つけるか？
作詞を始めようとした時、多くの人が「壮大な愛」や「人生の苦悩」を歌おうとして筆が止まります。しかし、名曲の種はもっと身近なところにあります。
「飲み会での何気ない話題」こそが名曲の種
初心者が「これは歌詞になりそうだ」と判断する基準。それは、「さっき、あるいはこの前こんなことがあってさ」と友達に話すか話さないか微妙な、結構なんでもないことで十分です。
飲み会で話題が尽きてきた時に、適当に喋るような小さなエピソード。例えば、「電車でメイクをしている人を見て、ちょっと思ったこと」といった、日常の些細な違和感や心のトゲが、実は最も聴き手の共感を呼びます。
今回は視聴者さんからもらった「電車でメイクしないでほしい」という非常にシンプルな心の訴えを、一曲の歌詞にまで昇華させていきます。
ステップ1：語彙力を突破する「ハイパー連想ゲーム」
テーマが決まったら、次に行うのが「ハイパー連想ゲーム」です。ノートやパソコンのメモを開き、テーマを真ん中に置いて、そこから連想される言葉をひたすら書き出していきます。
ハードルを極限まで下げる
コツは、「使えるかどうか」を考えずに、とにかく出すこと。「電車」→「椅子」「鏡」「筆」「朝」「デートの前」……。単語だけでなく、「ありのままの君でも綺麗なのに」といったメッセージ的なフレーズもどんどん混ぜていきましょう。
「モチーフ」と「メッセージ」の分類が運命を分ける
ここが最も重要なポイントです。出した言葉を、以下の2つに色分け（分類）してください。
- モチーフ（映像要素）：
その言葉だけで景色や物が思い浮かぶもの。
（例：口紅、ガタンゴトンという音、駅のホーム、マスカラ） - メッセージ（感情・伝達要素）：
人が誰かに向けて言っているようなニュアンスの言葉。
（例：もっと愛してほしい、そのままでいい、恥ずかしい）
この「素材の切り分け」をしておくことで、後の工程で歌詞の密度を自在にコントロールできるようになります。
ステップ2：主役を輝かせる「サビの降臨」テクニック
音楽の華である「サビ」から作り始めましょう。サビをキャッチーにするには、4つの鉄則があります。
- 目立たせたいフレーズは短く：10音節以内が理想です。
- 音数の計画を立てる：繰り返し構造を作り、リズムを生む。
- モチーフとメッセージを配分する：どちらかに偏りすぎない。
- 韻を適度に踏む：語感を揃えてリズミカルにする。
視点を切り替え、キャラクターを「可愛がる」
ここで一つのテクニックをご紹介します。「電車でメイクしないでほしい」という愚痴をそのまま歌詞にすると、少し刺々しい曲になってしまいます。
そこで、あえて「メイクをしている側」の視点に立ってみるのです。
「恋をしているから、少しでも可愛くなりたくて、マナー違反だと分かっていても鏡を覗いてしまう」……。
自分と異なる立場の人を主人公にする時は、「こんなことを考えていたら嬉しいな」という可愛がる視点を持つことが大切です。主人公に愛を注ぐことで、聴き手が思わず応援したくなるような魅力的な歌詞（キャラクター）が生まれます。
今回の例では、『I’m a Bad Girl（ちょっと悪い子になっちゃってる私）』というキーワードをサビに据えました。人前でメイクをする自分を自覚しながらも、恋に必死な女の子の姿が浮かんできませんか？
ステップ3：Aメロ・Bメロで「カメラワーク」を意識する
サビができたら、その前段階であるAメロ・Bメロを埋めていきます。ここで役立つのが、ステップ1で作った「モチーフ」と「メッセージ」の分類です。
飽きさせない「黄金比」の使い分け
Aメロ、Bメロ、サビがすべて同じような雰囲気だと、曲は退屈になってしまいます。初心者の皆さんは、以下の3パターンの比率を使い分けることを意識してみてください。
- パターン1：極端に振る
Aメロは徹底的に「モチーフ（情景描写）」だけ。Bメロで「メッセージ（内面）」を爆発させる、といった構成です。 - パターン2：ちょうど5:5にする
情景と感情をバランスよく交互に配置します。王道の安心感が出ます。 - パターン3：サビとの対比
サビが「メッセージ」全開なら、A・Bメロは「モチーフ」を多めにして、カメラのズームイン・ズームアウト（視覚効果）を意識します。
どのくらいカメラ目線で歌っているか（メッセージ）と、どんな景色が映っているか（モチーフ）。この切り替えを意識するだけで、歌詞の聴き応えは一気にプロレベルに近づきます。
【実践例】完成した歌詞と動画解説
実際に「電車でメイク」というテーマから、どのように言葉が紡がれ、一曲のストーリーになっていったのか。その全貌は、ぜひこちらの解説動画でチェックしてみてください。
動画で学ぶ「歌詞の作り方」実践編：
https://youtu.be/h2frWS3Dd4A?si=pZsnK2hMP83goDq-&t=1022
動画内では、実際に手を動かしながら連想ゲームを繋げ、歌詞へと落とし込んでいくリアルなプロセスを公開しています。
まとめ：作詞は世界で一番コスパの良い遊び
いかがでしたか？作詞は、自分の脳内とノート（あるいはスマホ）さえあれば、どこでも楽しめる最高のクリエイティブです。
- 日常のなんてことない「話題」を見つける
- ハイパー連想ゲームで「素材」を出し、分類する
- キャラクターを「可愛がる」視点でサビを降臨させる
このステップを踏めば、あなたはもう作詞家への第一歩を踏み出しています。
最初は完璧を目指さなくて大丈夫。まずは飲み会のネタを披露するような気軽な気持ちで、あなたの心にある言葉を書き出してみてください。その一言が、誰かの宝物になる一曲に変わるかもしれません。
